Además hay fotos que ilustran los pasos que se siguieron:
2 - Hacer descansa brazos y patas:
3 - Ensamblar sillas:
4 - Cubrir con papel mache para mayor fortaleza y estética:
5 - Dejar secar, pintar y ensamblare esfera:
Hoja de Trabajo que explique el proceso de diseño:
Esta hoja (abajo )debía de incluir el diseño en una exposición e incluye todos los bocetos de la escultura de las referencias de la gira al Museo de Arte y Diseño Contemporáneo.
Maqueta de Escultura:
Aplicar la gramática visual y un principio compositivo. Módulos y ritmo respectivamente.
Metodología del Proyecto: Escultura basada en producto español Si desea descargar la metodología haga click aquí.
PROYECTO FINAL 3: Aplicación al Diseño:
Diseño de modas.
Diseño Arquitectónico.
Diseño de Espacio Interno.
Diseño de producto utilitario.
El objetivo es la abstracción bidimensional del graffiti para desarrollar una aplicación de este movimiento moderno como con una metodología proyectual: Diseño de Modas, Arquitectónico, de espacio Interno y de un producto utilitarios.
Para ver la lámina de aplicaciones haga click aquí.
Desarrollo Bidimensional apartir de los conceptos del diseño:
Se utilizaron leyes compositivas y crómaticas para la elaboración de estas propuestas. Se trabajó con témpera sobre cartón de presentación.
Site Specific:
Pintura instalada con materiales adhesivos inspirados en el Graffiti. Objetivo: Apropiación del espacio. Las imagenes de arriba ilustran el trabajo terminado.
Taller de Graffiti Abstracto:
Tipografía y abstracción. Se investigó sobre el graffiti y se elaboró una propuesta grupal en el espacio urbano. Desarrollamos un diseño previo y luego lo hicimos en una pared de un vecindario de un miembro del grupo. Los materiales utilizados fueron brochas, esponjas, diversas técnicas.
Bocetos para llegar al graffiti. Se decidió utilizar el de la izquierda arriba.
Se utilizó una cuadrícula para el Dibujo.
Grupo Pato.
Se trabajó 4 horas cada día, por 2 días.
Colores utilizados.
Grupo trabajando...
Graffiti terminado.
Investigación Abstracción:
Se hizo una investigación que debía de cumplir los parámetros siguientes:
1. Planteaminento del problema de diseño, objetivo (general y específicos) y dimensiones espacio-temporales.
2. Diseño de un Marco teórico con antecedentes y teorías relativas al tema de investigación.
3. Diseño de un Marco Metodológico que explique sujetos y fuentes de investigación utilizadas, técnicas de recolección de datos y otros que muestren la validez de la investigación.
4. Selección y análisis de una obra abstracta: expresiva o geométrica.
5. Investigación en el área del Diseño: ejemplos del movimiento abstracto del siglo XX en el diseño.
6. Resumen en mapa conceptual.
Si desea leer la investigación haga click aquí.
La gramática visual de la abstracción:
El objetivo de este trabajo fue recopilar las experiencias formales de los movimientos más importantes de la abstracción. Se tomó en cuenta la experimentación con los materiales de la experiencia grupal de abstracción.
La imagen de arriba muestra la gramática visual terminada. El nivel de iconicidad es cero. Los materiales usados fueron variados y van desde papel plástico, lija, pintura acrílica, óleo, tinta, etc.
La gramáticas corresponden de arriba hacia abajo: Irradiación y vibración (arte óptico), Texturas (Tapies, arte matérico, arte povera), Simetría dinámica (como el artista Varsarely), transformación y crecimiento (como Kandisky Pollock) y, por último, Sistema de retículas y módulos (como Mondrian y Stella).
Experiencia Grupal de Abstracción:
Pintura terminada.
Acercamiento de la pintura.
Pies de todos los integrantes del grupo que participaron en la elaboración del trabajo.
En este trabajo, (el cual está ilustrado en las fotos de arriba) se trató a la pintura como experiencia colectiva donde la abstracción no figurativa forma parte de la experimentación con pigmento y color. Se utilizó diferentes pigmento, desde pintura para uñas, a pinturas más tradicionales como el acrílico. Se trabajo con el chorreado y la mancha, intentando imitar un poco a Jackson Pollock. 
